1983年10月31日
上午朱复来，说周铨庵到天津参加曲社的演出去了，下午樊书培来，谈曲社事。《社讯》下月可出。
写“充和在北美洲大学里”之后记：
上面的记录是美国耶鲁大学教授傅汉斯日记里的摘录。他夫人张充和（我的四妹）26年（1953～1979）中在北美洲23个大学中演出、演讲昆曲。我请北京昆曲研习社曲友徐书城、李小蒸同志翻译了，当时没有发表，一耽搁就是4年。最近汉斯来中国讲学，我又想起了这件事。直至汉斯夫妇走的前一天（1983年10月30日），我和汉斯花了半小时，把译稿看了一部分，作了一些修正。
1980年以后的没有来得及收集在内，这4年中最重要的活动是参加一次《金瓶梅》曲子的演唱，由张充和演唱，其中没有谱，曲是由充谱的，由陈安娜吹笛。
在23个大学中，只有一个加拿大著名的Toronto（多伦多）大学，有美国22个大学，其中六个是美国著名的“十大”中之六大，如耶鲁（Yale）大学、芝加哥（Chicago）大学、斯坦福（Stanford）大学、加州（California）大学、普林斯顿（Princeton）大学和哈佛（Harvard）大学。中国戏剧——昆曲在美国的大学里是有积极的影响的。
外国谈文学史，戏剧是其中最重要的部分。莎士比亚是最主要的课程，中国的大学里，文学史中的戏剧只轻轻带过去，不谈或者少谈，很难得在综合性大学开戏剧这门课程的。即使谈到戏剧，也只有谈到它文学的方面，很少有演出的机会。戏剧若不演出，就没有多大意思。
我认为不但是昆曲，就是京剧和其他优秀的地方戏也应该进入大学和地区大学。否则中国文学史就缺乏了重要内容。
四妹充和的昆曲活动，不是仅仅给美国大学学生欣赏的，而是配合中国戏剧的舞台实践。
我计算了一下，她演出过六本戏（《牡丹亭》《邯郸梦》《西厢记》《孽海记》《雷峰塔》《长生殿》）中的九折戏（五折是汤显祖的《学堂》《游园》《惊梦》《寻梦》《扫花》），尤以汤显祖的《游园》演出次数最多（21次）。
我国的汤显祖，是和英国莎士比亚同时代的世界卓越戏剧家。
学术性——她的主要演出和演讲先后两次，共两个月，以威斯康星应斯考特的邀请在美国大学中影响最大。在斯考特的《中国传统戏剧》里记录了充和的演出情况和美国人看充和的戏的反映和评价。例如：“有人觉得……她也不像西方芭蕾舞那样，幻梦似的避开真实性，也没有西方哑剧一些严重的缺点，她利用手势加强语言和音乐，而不是取代语言和音乐……”最具有巨大戏剧冲击力方面，就是具有鲜明的“舞台价值”。使得他们对昆曲感到震惊，觉得他们自己的戏剧“有一种落后感”。
（1）“自有笙歌扶梦归”：我四妹在美国度过35个春秋。有一段时期我们无法通信，1968年她在哈佛大学演出，那时正是我们的“文化大革命”。余英时教授赠她的诗中一首：“一曲《思凡》百感侵，京华旧梦已沉沉，不须更写还乡句，故国如今无此音。”当我1978年参加江苏省昆剧院建院活动时，我写信寄了两首和余先生的诗给她。其中一首是“不须更写愁肠句，故国如今有此音。”她又复了两首诗，其中有“不须百战悬沙碛，自有笙歌扶梦归”、“不须自冻阳春雪，拆得堤坊纳众流”。因为余一首、我二首、充和二首诗都有“不须”两字，我们叫它“不须曲”，充和的两首“不须曲”中说明了四妹对祖国昆曲的忠诚和热爱及她一个人为昆曲百战在美国的沙碛上。
最近她回国来，回娘家来，参加了我们北京昆曲研习社的一次中秋曲会。她也提到她的两个“不须”，“自冻……纳众流”。她认为昆曲原来是“纳众流”而成的，现在衰落了，要振作起来还是要“纳众流”的，她的想法我想是正确的。“纳众流”要把各种戏曲，甚而至于话剧的优点吸收过来，昆曲才不至于僵化，才能够发扬它的优秀传统。她的“百战悬沙碛”，我的了解是，她对于宣扬昆曲，开始是孤军独战，不，而是一个人战斗，最初几次演出时，自己先录音笛子，表演时放送，化装更麻烦，没有人为她梳大头，就自己做好“软大头”，自己剪贴片，用游泳用的紧橡皮帽吊眉（图中《游园、惊梦》可以看得出），这是在“沙碛”上的奇迹。到后来，海外老一辈昆曲家如项馨吾，著名语言学家李方桂、徐樱，年青一代有李卉、卞赵如兰、陈安娜，还有充和的女儿傅爱玛，爱玛能演20来折戏。充和不但培养她唱曲、演戏，还教她吹笛，爱玛第一次登台时只有9岁。母女二人有时你吹我唱，有时我唱你吹，很是有趣。三个据点上项馨吾、李方桂、充和。
还有美国曲友宣立敦。宣立敦曾来中国，见到沈从文时说：“在台上我是张充和的老师（《学堂》），在台下充和是我的老师。”原来宣立敦先生是耶鲁大学充和的中国戏剧的研究生。
20年来，百战沙碛，在北美洲的大学里播下了中国昆曲的种子。
可惜的是她这次来得匆匆，没有看到更多新近的昆曲演出。只在南京看到一次张继青的演出，希望她下次来时，多多参加国内昆曲的活动。
允和记
1983年11月03日