萧军日记>19490216
1949年02月16日
星期三
整日读完了《文艺,戏剧,生活》,这又给我忠实于文学的鼓励,应该不顾任何阻害,坚持地走下去。
丹钦柯,能够很具体,明确地画出柴霍甫,托尔斯泰,高尔基的性格和轮廓,使我对于这些作家们又有了深一层的认识。
“艺术的精妙,和它的演出效果是极度相反的。”——托尔斯泰(二一七页)。
丹钦柯自称是直觉力强,超过他底文学表现能力:
“……可是,要一个人去自己创造剧本,那就非得自己去把握住人生不可了。”他和安特列夫一段对话,结尾这样说了(一九七页)。他在演剧时是强调演员们“直觉”性的,这就是渗透,就是化合,就是下意识的潜力表现,非人工与娇揉造作的。
“旧型剧场的演员,或者只表现情感,如爱,妒,恨,乐,或者只表演字句,把剧本上重要的句子下都画上线,然后把这画了线的句子,强调地读出来,或者只表演一个可笑的或有戏剧性的剧情;或者只表演一个心情;或者只表演生理的自觉。总而言之,旧型演员一登上了舞台,在每一刹那,都必然要‘表演’一点东西,都必然要代表一点东西。然而我们对于演员的要求,正是不要他表演任何东西(不表现的表现);断然地不是一个‘东西’;也不是感觉,也不是心情,也不是剧情,也不是字句,也不是风格,也不是心象。所有这些都应当由演员的个性中自动发出来,要使演员能自发,就必须先把他的个性从刻板化的形式束缚中,解放出来,必须先从他的整个??神经组织’中底——就是斯坡兰斯基教授近来界说为‘营养素’的中间——把个性唤起来。在我们看来,演员的想象力,遗传性,以及精神昏乱之一刹那所表现的超上意识的一切,都产生于他自己的个性。所以排演时最重要的事情,就是把演员个性中的各种特点启发出来。然而,这里还有个重要条件=那就是,必须在刻绘一个角色或熟读一个角色台词的时候,把作家的字句,完全变成了演员自己的话,即是说,我如果可以重复前边所论到导演的意见的话,那么,创作者也必须消失在演员的个性里。”
“因为,当你看过一出戏的上演后,你必须在最后不但忘了导演,也还得忘了剧作家;你必须整个受了演员的支配。……”
以上这就是丹钦柯基本的戏剧观和导演方法特点。(200页)
夜间把带来的《文化报》合订本及稿纸各送李纶及王铁夫一些。
张觐文向我诉述说一些旧伶人(如金紫玉等)嫁人,念佛等遭遇,她和王铁夫只能做朋友,不能做爱人的原因,并请我为他们分析,以及她念佛历史。
“你们历史,性格,生活,习惯……全不同,每人自尊心过强,各不相让,无联系……此后你们应互相尊敬,相让,相称赞,互为孩子……”
