1940年01月18日
戏剧的故事：Dramatic小说的故事：Romanesque前者属于动作的，后者属于幻想的。
一切艺术是摹访人身自然而来的，时它也引导人身和自然向高级进步。
唱歌是一切音乐的根源，人身动作是一切舞蹈，雕刻，绘画的根源。
一切艺术是以摹仿人身出发为第一义(希腊艺术），以自然出发为第二义（中国艺术），所以一个艺术家，第1要懂得“人”，研究“人”，创造“人’’。
小说和戏剧的比较：戏剧在时间空间；生理和心理上不能完成的，小说却可以完成它的效果。
因此，小说可以称为高级的综合艺术。
中国的戏剧也许是无意识的产出，所以以喜剧开始；希望腊戏剧也许是有意识的产出，所以以悲剧开始。
前者又娱神而娱人，对神只造人的故事，表演人怎样服从神，谄媚神；后者是人神共娱=所以表演人神中间的自己的故事。
现实主义的手法——侧面的向着读者和观众；浪漫主义的手法——系正面向着读者和观众。
前者引起理性上的思索，后吝激起感情上的沸动，二者是统一的。
中国戏剧并非是象征，实际却是现实和占典主义的手法。
因为物质贫乏，所以不得不象征。
中国戏剧是没有三一律的，同时也是浪漫的(海派），评剧则是乡上农民剧r。
古典主义舞台的装置：普遍性，匀称性。
浪漫主义舞台装置：特殊，地方色彩。
现实主义是介乎自然和浪漫主义之间的产物。
既无浪漫主义那様无节制又无自然主义那样枯燥，原始性。
诗歌，音乐……以韵律付于事物。
绘画……色彩……戏剧……动作的想象。
人是不乐意在剧场里思索的，所以不能用小说的手法写剧本。
戏剧是要靠直觉的。
下午读完了《彷徨》。
“枯藤寒月”无色彩的中国水墨画创作的路，我是不想走的，我也不能走的。
我需要的东西——那就是色彩，和春天的气息似的健康，鲜明，活力蓬勃……是悲壮而不是悲惨；是欢腾怒吼，而不是绝叫；是疯狂的海洋，不是被压抑的寒泉或瀑布底呜咽。
我是油画，西洋乐队，决不是水墨画，或一枝独立奏响的银笛或洞箫。
读了半部《戏剧技法讲话》，我得了一些戏剧的常识，同时也参想着自己那剧本所触犯的毛病，大概是言语太文学化，剧情哲学化，人物心理化……上演时，是不容易得到普遍的观众，其余是还没有什么大差，三一律也合了两律。
仅仅为了剧本而工作，我是没有这兴趣的，对于艺术各部门，我可以知道，但决不能是一个导演，演员，歌者或画家……《我的故乡》——小说。
那作者的意见，和我所想的，有些地方很相合。
可见一个人无论从什么样的一本书里，也全可以获得到自己所需要的。
对于不知的东西开始学习，不应该看成是一种“降低自己”，这正是光荣的。
从生活书店拿到了五十元钱，可是Y又要用四十元钱还账了，我只有答应。
一个人是不应该总在一个人身上榨取他的血汗和力量的，这样会妨害到友情。
Y是不理解这一点的。
下午请欧阳华吃了酒，到刘家又多说了话，我常是对一件事太为人热情主张了！
结果常常不舒服，但也不必计较这些吧，还是贯彻自己做人的态度好了。